quinta-feira, 10 de setembro de 2015

Top 100 — música #2

A vice-campeão da nossa lista das 100 melhore canções internacionais românticas bem parece um hino de fraternidade — o que também se encaixa perfeitamente com um amor verdadeiro, não é mesmo?
Mas de quem estamos falando mesmo?
Ora, tratamos do majestoso sucesso "BRIDGE OVER TROUBLED WATER" da dupla Simon & Garfunkel.
Certamente, um bom amigo espiritual estava por perto do cantor e compositor americano Paul Simon quando ele então escreveu "BRIDGE OVER TROUBLED WATER", em 1969.
O resultado disso foi uma gravação no ano seguinte, com a coprodução do companheiro de dupla Art Garfunkel, e a colaboração técnica de Roy Halee, levando a música ao topo das principais paradas de sucesso do mundo, incluindo EUA e Reino Unido.
A canção ficou por seis semanas no primeiro lugar, sendo substituída pelo clássico LET IT BE, dos Beatles, que, aliás — dizem — é, se não uma imitação, pelo menos uma composição inspirada em "BRIDGE OVER TROUBLED WATER".
Sim, é uma música claramente influenciada pelo estilos Gospel e Blues americano, com uma mensagem até certo ponto espiritualista, mas igualmente romântica. Inclusive, um dos versos mais interessantes da letra é em referência à então esposa de Simon, que já trazia os primeiros fios de cabelos prateados, pelo que a letra exclama: "Sail on, Silver Girl..." — "Vá em frente, garota prateada".
Contudo, foi o próprio Simon quem sugeriu que a música fosse cantada pelo colega. Mais tarde, o compositor confessou que por várias vezes sentia um certo ciúme toda vez que Garfunkel era ovacionado ao terminar de cantá-la nos shows, pensando consigo "Ei, rapaz, essa canção é minha!". Porém, nada que ferisse a consideração entre eles.
Ouçamos a gravação original:


Que ver uma apresentação ao vivo da dupla? Então veja esse vídeo:


Assista aqui a uma entrevista (em inglês) com a famosa dupla falando sobre nossa vice-campeã.
E como não poderia ser diferente, "BRIDGE OVER TROUBLED WATER" foi regravada — muitas vezes e por grandes nomes da música mundial. Alguns exemplos: para começar, vamos de Elvis Presley; com a estilosa Aretha Franklin; carregada de emoção por Anne Murray; em um toque mais pop com Josh Groban & Brian McKnight; espiritualistíssima com Celtic Woman; sofisticada com Andrea Bocelli & Mary J. Blige; pelo consagrado Elton John; em canto gregoriano com Masters of Chant Chapter IV; e numa versão aportuguesada, com uma mensagem espírita, sob o título "COMO O SOL A BRILHAR" com Ery Lopes.
Essa música entrou novamente em evidência e trouxe um momento especial para a dupla Simon & Garfunkel quando dos atentados terroristas de 11 de setembro, tornando-se a "canção dos heróis" (os bombeiros e demais homens que trabalharam no atendimento às vítimas daquele fatídico ataque).


"BRIDGE OVER TROUBLED WATER"
"PONTE SOBRE ÁGUAS TURBULENTAS"

When you're weary
Quando estiver exausta
Feeling small
Sentindo-se pequena
When tears are in your eyes
Quando as lágrimas vierem nos teus olhos
I will dry them all
Eu as enxugarei todas elas
I'm on your side
Eu estarei ao teu lado
When times get rough
Quando as horas ficarem difíceis
And friends just can't be found
E quando os amigos não estiverem presentes
Like a bridge over troubled water
Como uma ponte sobre águas turbulentas
I will lay me down
Eu me estenderei
Like a bridge over troubled water
Como uma ponte sobre águas turbulentas
I will lay me down
Eu me estenderei

When you're down and out
Quando estiver para baixo e fora de si
When you're on the street
Quando estiver na rua
When evening falls so hard
Quando a noite cair tristemente
I will comfort you
Eu te confortarei
I'll take your part
Eu ficarei contigo
When darkness comes
Quando a escuridão chegar
And pain is all around
E quando a dor estiver por todo lado
Like a bridge over troubled water
Como uma ponte sobre águas turbulentas,
I Will lay me down
Eu me estenderei
Like a bridge over troubled water
Como uma ponte sobre águas turbulentas
I will lay me down
Eu me estenderei

Sail on Silver Girl
Vá em frente, garota de cabelo prateado
Sail on by
Vá em frente!
Your time has come to shine
Sua hora de brilhar chegou
All your dreams are on their way
Todos os seus sonhos estão a caminho
See how they shine
Veja como eles brilham
If you need a friend
Se você precisar de um amigo
I'm sailing right behind
Eu estarei logo atrás
Like a bridge over troubled water
Como uma ponte sobre águas turbulentas
I will ease your mind
Eu tranquilizarei  sua mente
Like a bridge over troubled water
Como uma ponte sobre águas turbulentas
I will ease your mind
Eu tranquilizarei a sua mente

* * *

Só quem nunca se sentiu amado para não se emocionar com uma mensagem como essa de "BRIGDE OVER TROUBLED WATER".
Na próxima postagem, finalmente, a grande campeã: a melhor música romântica internacional de todos os tempos.
Aguarde!

quinta-feira, 20 de agosto de 2015

Top 100 — música #3

O pódio principal de nossa listagem, com a terceira colocação, começa com uma música que certamente arrebata até mesmo os corações mais endurecidos: "A WHITER SHADE OF PALE", da banda Procol Harum.
Ela foi a música de estreia da banda britânica Procol Harum, em 1967, nos tempos em que só dava The Beatles. Porém, sem pedir licença, ela invadiu as paradas e subiu ao topo na Inglaterra, permanecendo por seis semanas consecutivas, e daí para o mundo inteiro, sendo consagrada umas das canções mais revolucionárias da História da Música, sendo inserida no Hall da fama do Grammy da Awards Britânica em 1998.
Procol Harum 1Originalmente, sua composição foi designada a Gary Brooker e Keith Reid (membros da referida banda), sendo que mais tarde, através de um processo judicial, Mathew Fisher — outro integrante da banda — foi reconhecido como coautor e ganhou parte dos direitos autorais dela.
"THE WHITER SHADE OF PALE" é um clássico que faz um mix de rock progressivo e classicismo barroco (presente no inconfundível acompanhamento em órgão). Essa "ousadia" serviria de inspiração para outros grandes nomes da música, assumidamente por eles, como Jimi Hendrix, Freddie Mercury (Queen) e Dire Straits. A Melodia, dizem, foi baseada em clássicos, dentre os quais a esplendorosa "Ária na Corda Sol", de Johan Sebastian Bach  (ouça aqui).
A sua letra é um capítulo à parte. Tudo começou quando Reid estava numa festa e ouviu alguém dizer para uma mulher a frase que deu origem ao título: "Hey, you've turned a whiter shade of pale!", cuja tradução analítica seria algo do tipo "Ei, você ficou pálida feito uma morta!". A razão dessa palidez seria devido esta mulher ter vivido uma repentina e alucinante aventura sexual, que na letra é retratada como uma viagem (típica metáfora do rock daquela geração). Uma interessante versão da composição está descrita no blog PaintBoxTalks (veja aqui), bem como uma tradução mais analítica da lyrics original.
Esse hit é tão considerado que rendeu à banda um nome de um asteroide — 14024 Procol Harum. O nome da banda é uma expressão em latim que significa "Através dessas coisas", escolhida pelo empresário, em referência ao nome de um gato de estimação de um amigo.
Vale a pena conferir também: Procol Harum ao vivo para a gravação de um DVD, inclusive com uma letra estendida; pura suavidade com Annie Lennox; versão cheia de sensualidade com Joe Cocker; a versão "guitarrilazada" com Eric Clapton; interpretação "mais pesada" de Deep Purple (raridade); com Demis Roussos em uma performance mais "mística"; agora, angelicamente cantada por Sarah Brightman; pelo meu ídolo particular Johnny Rivers; e, por que não, uma versão brasileira, com Plholhas — muito bem instrumentalizada, aliás. Quer um instrumental dela? Então veja essa de Sungha Jung.
Deliremos nesse som:



"A WHITER SHADE OF PALE"
"UMA MÁSCARA BRANQUÍSSIMA DE PÁLIDA"

We skipped the light fandango
Nós dançávamos um fandango alegre
Turned cartwheels 'cross the floor
Deslizando ao redor do salão
I was feeling kinda seasick
Eu estava me sentindo meio mareado (chapado)
But the crowd called out for more
A multidão agitava pedindo mais
The room was humming harder
O salão rugia fortemente
As the ceiling flew away
Até que o teto voasse longe
When we called out for another drink
Quando pedimos outra bebida
The waiter brought a tray
O garçom trouxe uma bandeja

And so it was that later
E então era muito tarde
As the miller told his tale
Até que a mariposa contou sua história
That her face, at first just ghostly
Aquele seu rosto, a princípio fantasmagórico
Turned a whiter shade of pale
Transformou-se em uma máscara mais branca de pálida!

She said, 'there is no reason and the truth is plain to see'
Ela disse: "Não há o que discutir e a verdade é evidente de se ver'
But I wandered through my playing cards
Mas eu estava perdido no meu baralho
And would not let her be one of sixteen vestal virgins
E não permitiria que ela se tornasse uma das dezesseis virgens vestais
Who were leaving for the coast
Que partiram para o Oeste
And although my eyes were open
E embora meus olhos estivessem abertos
They might have just as well've been closed
Eles poderiam muito bem ter sido fechados

And so it was that later
E então era muito tarde
As the miller told his tale
Até que a mariposa contou sua história
That her face, at first just ghostly
Aquele seu rosto, a princípio fantasmagórico
Turned a whiter shade of pale
Transformou-se em uma máscara mais branca de pálida!

* * *

E quem será nossa vice-campeã?
Eu volto já com ela. Aguardem!

domingo, 9 de agosto de 2015

Top 100 — música #4

O amor é uma flor que desabrocha em ares livres. Se aprisionado, murcha e recrudesce os espinhos. Em "SKYLINE PIGEON", Elton John exprime um maravilhoso grito sonoro de liberdade, fechando um ciclo de um caso de amor mal resolvido para, enfim, abrir espaço para um novo amor. A originalidade com que ele fez isso nos impõe colocar essa música na quarta posição dentre as 100 melhores canções românticas internacionais de todos os tempos.
Elton John - Empty Sky.jpg
Capa do álbum Empty Sky (1968)
"SKYLINE PIGEON" é uma composição de Elton John e Bernie Taupin — um dos mais bem sucedidos duetos de compositores da história da música pop — e lançada em 1969, inserida como a oitava faixa (a 4ª do labo B) do álbum Empty Sky, que, aliás, foi o disco de estreia de Elton John.
Embora não seja necessário mencionar, fazemos questão de ressaltar o sucesso de vendas e aceitação do disco, especialmente em relação á referida música.
E olha que estamos falando aqui inicialmente de uma versão muito simplória, executado em um cravo — instrumento musical, digamos, pai do piano moderno —  (veja aqui a gravação original), sendo que a versão consagrada internacionalmente — e bem mais sofisticada — foi registrada somente em 1972, a qual podemos ouvir no vídeo adiante.



"SKYLINE PIGEON"
"POMBO DO HORIZONTE"

Turn me loose from your hands
Liberte-me de suas mãos
Let me fly to distant lands
Deixe-me voar para terras distantes
Over green fields, trees and mountains
Sobre verdejantes campos, árvores e montanhas 
Flowers and forest fountains
Flores e fontes florestais
Home along the lanes of the skyway
Longe de casa, muito além das linhas do horizonte
For this dark and lonely room
Pois essa sala escura e solitária
Projects a shadow cast in gloom
Projeta uma desanimadora sombra de melancolia
And my eyes are mirrors of the world outside
E meus olhos são espelhos do mundo lá de fora
Thinking of the ways that the wind can turn the tide
Pensando no caminho pelo qual o vento pode mudar de curso
And these shadows turn from purple into grey
E essas sombras mudam de roxo para cinza

For just a Skyline Pigeon dreaming of the open
Apenas como um pombo do horizonte sonhando com a abertura
Waiting for the day
Esperando pelo dia
He can spread his wings and fly away again
Ele pode abrir suas asas e novamente voar para longe

Fly away, skyline pigeon, fly
Voe longe, pombo do horizonte, voe
Towards the dreams you've left so very far behind
Em busca dos sonhos que você há muito deixou para trás
Fly away, skyline pigeon, fly
Voe longe, pombo do horizonte, voe
Towards the dreams you've left so very far behind
Em busca dos sonhos que você há muito deixou para trás

Let me wake up in the morning
Deixe-me acordar de manhã
To the smell of new mown hay
Para o cheiro do feno recém-cortado
To laugh and cry, to live and die
Para rir e chorar, viver e morrer
In the brightness of my day
No brilho do meu dia
I want to hear the pealing bells
Eu quero ouvir os repicantes sinos
Of distant churches sing
De igrejas distantes tocando
But most of all please free me
Mas, acima de tudo, por favor me liberte
From this aching metal ring
Desse doloroso anel de metal
And open out this cage towards the sun
E abra esta gaiola em direção ao sol

For just a Skyline Pigeon dreaming of the open
Apenas como um pombo do horizonte sonhando com a abertura
Waiting for the day
Esperando pelo dia
He can spread his wings and fly away again
Ele pode abrir suas asas e novamente voar para longe

Fly away, skyline pigeon, fly
Voe longe, pombo do horizonte, voe
Towards the dreams you've left so very far behind
Em busca dos sonhos que você há muito deixou para trás
Fly away, skyline pigeon, fly
Voe longe, pombo do horizonte, voe
Towards the dreams you've left so very far behind
Em busca dos sonhos que você há muito deixou para trás

segunda-feira, 13 de julho de 2015

Top 100 — música #5

Entrando no top 5 da nossa lista das 100 melhores canções internacionais românticas de todos os tempos, sem brincadeira nenhuma, trazemos Bee Gees e a imortal "I STARTED A JOKE" — um golpe fatal para quem já brincou com o amor dos outros.
Composta pelos irmãos Robin, Maurice e Barry Gibb — o trio que forma o grupo Bee Gees — "I STARTED A JOKE" foi lançada em 1968, no álbum Idea, desde então se tornando um dos maiores sucessos da banda.
No Brasil, foi ao topo das paradas como o carro-chefe da trilha sonora da novela Beto Rockfeller da extinta TV Tupi.


Bee Gees 1977.JPG

Como as músicas muitas vezes servem de carteiros, essa letra — bastante melancólica, por sinal — é bem empregada para lembrar se daqueles que brincam com o amor e, por um capricho do coração, acabam se apaixonando de verdade.
Sua instrumentação original é bem modesta ao mesmo tempo que eficiente, pois já desde as primeiras notas do contrabaixo é possível identificar a canção. Além do mais, o inconfundível backvocal dos irmãos Gibbs aqui mais uma vez se encaixou muito bem com o excelente agudo da voz principal.
Então, fica evidente que a posição #5 está bem entregue, não?
Dentre as várias versões para esse clássico dos Bee Gees, destacamos a edição da banda Faith No More (veja aqui), a versão pop de Pet Shop Boys (veja aqui) a regravação meio metalizada de The Wallflowers (veja aqui), e a versão aportuguesada "Comecei uma brincadeira" com Ronnie Von (veja aqui). Mas, a bem da verdade, nenhuma performance chega perto do original, exceto a interpretação ao vivo dos próprios Bee Gees para o especial One Night More de 1998.
Com vocês, os inesquecíveis irmãos Gibbs:



"I STARTED A JOKE"
"EU FIZ UMA BRINCADEIRA"

I started a joke
Eu fiz uma brincadeira
Which started the whole world crying
Que fez o mundo inteiro chorar
But I didn't see
Mas eu não percebi
That the joke was on me
Que a brincadeira era sobre mim
I started to cry
Eu comecei a chorar
Which started the whole world laughing
O que fez o mundo inteiro rir
Oh, if I'd only seen
Ah, se pelo menos eu tivesse visto
That the joke was on me
Que aquela brincadeira era sobre mim
I looked at the skies
Eu olhei para o alto
Running my hands over my eyes
Levantando minhas mãos sobre meus olhos
And I fell out of bed
E eu cai da cama
Hurting my head from things that I'd said
Machucando minha cabeça com coisas que eu disse
'Till I finally died
Até que finalmente eu morri
Which started the whole world living
O que fez o mundo inteiro viver
Oh, if I'd only seen
Ah, se ao menos eu tivesse visto
That the joke was on me
Que a brincadeira era sobre mim
I looked at the skies
Eu olhei para o alto
Running my hands over my eyes
Levantando minhas mãos sobre meus olhos
And I fell out of bed
E eu cai da cama
Hurting my head from things that I'd said
Machucando minha cabeça com coisas que eu disse
'Till I finally died
Até que finalmente eu morri
Which started the whole world living
O que fez o mundo inteiro viver
Oh, if I'd only seen
Ah, se ao menos eu tivesse visto
That the joke was on me
Que a brincadeira era sobre mim

* * *

Na próxima indicação, nós vamos ao Reino Unido buscar mais uma preciosidade musical, onde voz e piano dão um tom magistral a uma letra sensacional.
Aguardem!


quinta-feira, 9 de julho de 2015

E-book sobre Música à luz do Espiritismo


Será que há música no mundo espiritual?
Será que os Espíritos se interessam por nossas músicas?
As músicas têm influência na nossa vida prática?
Essas e outras questões interessantes são abordadas no livro digital "A Música Segundo o Espiritismo", autoria de Ery Lopes, disponível gratuitamente em formato PDF neste link.
Para se ter uma ideia do teor da referida obra, analisemos a seguinte crônica nele inserida:
Todo livro de autoajuda que se preze tem entre suas receitas de bem-estar o preceito de se usufruir da boa Música, pois esta não é uma criação humana, mas sim uma dádiva divina: a arte musical terrena é uma singela representação da música celeste, tal como o brilho lunar refletido numa lagoa não é a lua.

Harmonia é uma aptidão inerente ao Espírito — a todos os Espíritos —, parelho ao instinto de progressão que nos instiga a evoluirmos sempre. Tal é o seu préstimo.
A Criação é uma canção. A manutenção do Universo é uma sinfonia a ecoar ininterruptamente. O rugido do solo terreno, o chio da água, o estrondo retumbante do trovão, o gorjeio dos pássaros, o zumbido dos ventos... Tudo isso é uma composição natural. Até o silêncio — também elemento musical — é peça sonora. Logo, Deus, o Grande Autor, é outrossim o Grande Compositor e Maestro da canção universal.
Antes que a raça humana desenvolvesse a escrita e a fala, a intuição materna já havia desenvolvido a canção de ninar, com modestos solfejos a embalar suas crias no colo, com a mais pura autenticidade. Observando a Natureza o homem aprendeu a cantar e a ritmar. No eco vindo das cavernas, desde o primitivismo, encontrou os primeiros efeitos especiais, mais tarde imitados pela indústria fonográfica.
E por que queriam agradar aos seus deuses, nossos ancestrais elegeram a Música como o mais sublime tributo e meio de oblação, aquilo que melhor poderiam dar aos seres superiores. Assim nasceu o gênero sacro. A profanação musical se deu quando os reis da terra recobraram igualmente para si o status de divindade. A Música deu vida aos aedos e trovadores, e no curso de seu alargamento, com o romantismo, assumiu feições passionais, até se vulgarizar, para quebrar o atavismo da exclusividade elitista, achando-se atualmente numa miscelânea tal que ora encanta, ora espanta.
Mas o que é a Música, afinal?
Nem mesmo os grandes mestres desta arte na Terra ousaram circunscrever o seu conceito: “Música não é para ser explicada, mas para ser sentida!” — concordam eles. Sendo de ordem metafísica, o homem, logicamente, não poderia explicá-la.
Certa vez, porém, a Sociedade Parisiense de Estudos Espíritas, sob a regência do egrégio Allan Kardec, ocupou-se desta temática, compreendendo que a Música, genuinamente de natureza espiritual, deveria ter uma aplicação transcendental, uma vez que não seja meramente para entretenimento terreno — embora seja legítimo este emprego. E para aqueles eminentes estudiosos fez-se presente, mediunicamente, o Espírito de Gioachino Antonio Rossini, que em vida foi renomado compositor de obras-primas (tais como “A Cinderela”, “O Barbeiro de Sevilha” e “Guilherme Tell”). Este se pôs a debruçar-se sobre a interpretação espiritual sobre a Harmonia, da qual ora colocou-se humildemente na condição de singelo aprendiz. (vide capítulos “Música Celeste” e “Música Espírita”, ambos em OBRAS PÓSTUMAS, Allan Kardec).
“Não é que haja música na espiritualidade, mas sim que: A Música é do mundo dos Espíritos” — afirma Rossini — “E esta é sem comparação” — acrescenta. As entidades elevadas, que dominam a técnica musical, produzem-na por ação direta com o fluido cósmico, cujas vibrações penetram no âmago dos seres e se confunde com a prece, glorificando a Deus e levando ao êxtase aqueles que são capazes de concebê-la. Tal configuração ressoa no éter de maneira que nenhum instrumento humano jamais será capaz de imitar ao menos aproximado.
Rossini continua sua interpretação comparando a Música a uma ponte: é uma espécie de médium que transmite aos seus ouvintes a própria natureza do compositor. A essência, portanto, é a Harmonia, carregamento de sentimentos daquele que a compõe. A música é posta a serviço desse sentimento para tentar reproduzir as mesmas sensações do compositor àquele que ouve. Uma canção está sempre emoldurada de parte do conteúdo daquele que a produziu. O ouvinte – consciente ou não – absorve esse conteúdo.
A boa criação musical é uma carta de amor que encantará àquele que a ler. Em contrapartida, a composição vulgar esparge o perfume da malícia, do rancor, da desonra. Ela sobrecarrega seu receptor e infama o Pai Celeste. A música entoa aquilo que preenche o coração.
Se em nosso orbe essa carga de sentimentos de que se compõe uma música pode ser falseada ou mal reproduzida, no mundo espiritual isso não é possível, pois a transmissão é de alma para alma, sem auxílio de instrumentos rudes e limitados. Os Espíritos musicam o composto exato daquilo que eles são.
Se de um lado da ponte está o artífice da obra harmônica, do outro está o ouvidor. Este se enleva com a qualidade da obra conforme seu estágio evolutivo. E o escutar não constitui simplesmente um ato passivo, mas é, além disso, ressoar na mesma faixa de vibração — positiva ou negativa —, tal qual uma câmara de eco. O gênero, por conseguinte, serve como um dos parâmetros para graduar os indivíduos, fazendo valer esta versão de um anexim: Diz-me que música tu ouves que te direi quem tu és.
Rossini atentam-nos para a importância da música espírita, como utensílio de elevação individual e coletiva. Seja de teor doutrinário ou de louvação, ela há de alavancar sentimentos mais nobres na humanidade. O Espírito de rudes percepções — dado seu atraso moral e intelectual — por vezes é tangido pela harmonia, levado ao cume de uma satisfação — ainda que não a compreenda completamente — e, de volta à realidade, sente em seu imo o almejo por subir novamente ao monte prazeroso. Este um efeito progressista de que a Música é capaz.
A terapia musical – musicoterapia – nos reporta a um episódio bíblico, contado no primeiro livro de Samuel, em que Saul, o rei déspota do povo hebreu, atormentado por angústias oriundas de seus distúrbios morais, experimentou o efeito revigorador produzido pelos sons da harpa do menino Davi, que mais tarde se tornaria o mais memorável dos reis de Israel e a quem se imputa a honra de inspirador do livro dos Salmos.
Eis o instinto natural ao progresso imprimido na alma de todo ser inteligente. Assim, a música espírita é uma mola propulsora para o melhoramento individual. Ela projeta o oásis prometido às almas e nos incita a caminhar nesse rumo.
A descrição acima veio de um indivíduo, Gioachino Rossini, mas foi corroborada pelos Espíritos Superiores que acercaram o nobre codificador espírita e o mencionado grupo de estudos, autenticando assim a tese em nome do Espiritismo.
Visto que a música é uma das incumbências dos Espíritos, cuidemos de nos qualificar nessa matéria, começando pela triagem do que ouvimos, caminhando para a mediunização musical (reprodução das composições) até tocarmos a sublime aptidão para a composição superior.
Espíritas, patrocinem a música espírita: ouçam, componham, toquem e cantem músicas espíritas. Mas que ela seja ato de caridade da parte do músico espírita, tal como na “mediunidade com Jesus”, sem benefícios financeiros e privilégios individualistas.
Mães, embalem seus filhos no colo e cantem para eles!
Homens, enfileirem-se à orquestra da Natureza.

Clique aqui para acessar este livro.

Sobre o mesmo tema, podemos assistir uma palestra com Ery Lopes, acompanhado de João Lucius, inclusive, com inserções de alguns canções, que cabem bem no contexto da exposição.
Acompanhe:




domingo, 28 de junho de 2015

Top 100 — música #6

Na reta final de nossa listagem, trazemos agora a #6 dentre as 100 melhores canções internacionais românticas de todos os tempos: "ETERNAL FLAME", com as garotas do grupo Bangles.
Será que existe uma música mais terna do que essa?

"ETERNAL FLAME" foi escrita e lançada pela banda de Rock Pop The Bangles em 1988, como parte do álbum Everything, chegando, já na primeira semana, ao topo das principais paradas do planeta, incluindo EUA e Reino Unido. 

Aqui no Brasil, o hit foi o carro-chefe da trilha sonora internacional da novela (Rede Globo) Que Rei Sou Eu?, em 1989. E, claro, como não poderia ser diferente, a música foi um sucesso imensurável, ficando entre as mais tocadas nas rádios nacionais por pelo menos seis meses.

A sua composição é assinada por um trio: os consagrados compositores Tom Kelly e Billy Steinberg mais a participação de Susanna Hoffs (guitarrista do Bangles).

Então, vamos curtir as talentosas meninas do Bangles:


"ETERNAL FLAME"
"Chama eterna"

Close your eyes
Feche seus olhos
Give me your hand, darling
Dê-me suas mãos, querido
Do you feel my heart beating?
Você sente meu coração batendo?
Do you understand?
Você compreende?
Do you feel the same?
Você sente o mesmo?
Am I only dreaming?
Eu estou apenas sonhando?
Or is this burning an eternal flame?
Ou isto que está queimando é uma chama eterna?
I believe it's meant to be, darling
Eu acredito no que tem que ser, querido
I watch when you are sleeping
Eu te vejo enquanto está dormindo
You belong with me
Você me pertence
Do you feel the same?
Você sente o mesmo?
Am I only dreaming?
Eu estou sonhando?
Or is this burning an eternal flame?
Ou isto que está queimando é uma chama eterna?
Say my name the sun shines through the rain
Diz meu nome e o sol brilha por entre a chuva
A whole life so lonely
Um vida inteira tão solitária
And then you come and ease the pain
E então você vem e acalma a dor
I don't want to lose this feeling
Eu não quero perder esse sentimento

* * *

Sensacional essa canção, não?
Pois aguarde e confira o que vem por aí, na honrada quinta posição.
Dica: é uma balada estonteante interpretada por um trio masculino.

sábado, 30 de maio de 2015

Top 100 — música #7

Você sabe o que é o amor?
Eu creio que cada um tem deva ter a sua própria resposta, embora, cá comigo, a melhor de todas é que o amor não se explica, amor se ama.
Discussões à parte, fiquemos com o poema "I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS", a nossa canção #7 dentre as 100 melhores músicas internacionais românticas de todos os tempos, aqui posta no seu original, com a banda Foreigner.
Podemos dizer que os músicos da banda Foreigner Mick Jones e Lou Gramm foram muito abençoados quando, em 1984, compuseram aquele que seria o maior sucesso da banda e um dos hits românticos mais consagrados de todos os tempos; "I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS".
Sucesso absoluto em seu lançamento, sendo a música do ano, o mesmo título voltaria ao topo das paradas dos EUA e Reino Unido — além de outros — por ocasião de uma coletânea da banda Foreigner, em 2000, continuando por três anos seguidos no topo da lista da Billboard na categoria Contemporâneo Adulto.
No Brasil, ela foi tema da novela Um Sonho a Mais (1985), evidentemente, com destaque em todas as rádios nacionais.
Em 2009, a mesma letra voltou com força ao topo das paradas na voz de Mariah Carey (ver videoclipe), que a adaptou para um estilo mais pop. Essa versão, nesse mesmo ano, fez parte do álbum da novela Viver a Vida.
Além de Mariah Carey, "I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS" foi regravada por outros artistas, com destaque para: Wynonna Judd (veja aqui), Tina Arena (veja aqui) e Sarah Geronimo (ver aqui).
Destaco ainda um excelente remix do original, assinado por Dinka X-Mas Bootleg Remix (ouça aqui).
Quer mais? Pois até o ator Tom Cruiser já se aventurou cantá-la, em parceria com Malin Akerman, numa escandalosa versão para o filme musical Rock of Ages (assista à cena).
Todavia, eu fico com a versão original, com Foreigner. E toca essa som aí, já!



 * * *

"I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS"
"EU QUERO SABER O QUE É O AMOR"

I gotta take a little time
Eu preciso de um tempinho
A little time to think things over
Um tempinho para pensar sobre algumas coisas
I better read between the lines
Eu leio melhor nas entrelinhas
In case I need it when I'm older
Caso eu precise, quando estiver mais velho
Now this mountain I must climb
Agora, devo escalar essa montanha
Feels like the world upon my shoulders
Parece que o mundo inteiro pesa sobre meus ombros
Through the clouds I see love shine
Através das nuvens eu vejo o brilho do amor
It keeps me warm as life grows colder
Ele me mantem aquecido enquanto a vida fica mais fria
In my life
Em minha vida
There's been heartache and pain
Tem havido sofrimento e dor
I don't know
Eu não sei
If I can face it again
Se posso encará-la novamente
Can't stop now
Não posso parar agora
I've travelled so far
Eu já fui longe demais
To change this lonely life
Para mudar esta vida solitária
I wanna know what love is
Eu quero saber o que é o amor
I want you to show me
Eu quero que você me mostre
I wanna feel what love is
Eu quero sentir o que é o amor
I know you can show me
Eu sei que você pode me mostrar
I'm gonna take a little time
Estou reservando um tempinho
A little time to look around me
Um tempinho para olhar à minha volta
I've got nowhere left to hide
Não tenho onde me esconder
It looks like love has finally found me
Parece que o amor finalmente me encontrou
In my life
Em minha vida
There's been heartache and pain
Tem havido sofrimento e dor
I don't know
Eu não sei
If I can face it again
Se posso encará-la novamente
Can't stop now
Não posso parar agora
I've travelled so far
Eu já fui longe demais
To change this lonely life
Para mudar esta vida solitária
I wanna know what love is
Eu quero saber o que é o amor
I want you to show me
Eu quero que você me mostre
I wanna feel what love is
Eu quero sentir o que é o amor
I know you can show me
Eu sei que você pode me mostrar
Let's talk about love
Vamos falar sobre o amor
(I wanna know what love is) the love that you feel inside
(Eu quero saber o que é o amor) o amor que eu sinto dentro de mim
(I want you to show me) I'm feeling so much love
(Eu quero que você me mostre) Estou sentindo tanto amor
(I wanna feel what love is) no, you just cannot hide
(Eu quero sentir o que é o amor) Não, você não pode esconder
(I know you can show me) yeah, woah-oh-ooh
(Eu sei que você pode me mostrar) Sim, oh
I wanna know what love is, let's talk about love
(Eu quero saber o que é o amor) Vamos falar de amor
(I want you to show me) I wanna feel it too
(Eu quero que você me mostre) Eu quero senti-lo também
(I wanna feel what love is) I wanna feel it too
(Eu quero sentir o que é o amor) Eu quero senti-lo também
And I know, and I know, I know you can show me
E eu sei, eu sei, eu sei que você pode me mostrar

* * *

Muito linda essa música, não?
Então, imagine só o que vem por aí: umas meninas resolveram quebrar alguns corações com uma meiga canção, feito uma chama, quente e ardente, a nos tocar profundamente.
Já sabe qual é essa maravilha de música?

terça-feira, 12 de maio de 2015

Top 100 — música #8

Vez ou outra acontece de alguém dizer "esta é a música mais linda do mundo" — como bem poderão dizer com a escolhida para a posição #9 da nossa lista das 100 melhores canções românticas internacionais (veja aqui). No entanto, depois você se lembra de uma outra e corre o risco de ter que refazer sua opinião.
Isto posto é para dizer que ainda temos pouco menos de uma dezena para promover nossa lista. E agora, temos a #8, com a maravilhosa composição: "I CAN WAIT FOREVER", da dupla australiana Air Supply.
Essa música compõe o álbum Air Supply (1985), que era o nome daquela banda formada na Austrália, que depois passou a designar o duo formado pelo guitarrista, compositor e vocalista britânico Graham Russell e o cantor australiano Russell Hitchcock.
Os créditos da sua produção vão para o time formado por Graham Russell, David Foster e Jay Graydon.
E o que dizer de uma música como essa? Só elogios, claro, porque ela é perfeita: a sentimental introdução ao piano, a entrada bem alinhada do restante da banda, a interpretação do duo — aliás, duas vozes muito bem distribuídas, uma bastante aguda, mas justamente assentada por outra mais grave — e a letra, ah, a letra é um caso à parte: ela fala de amor sublime, daqueles capazes de superar tempo e distâncias, à espera do momento oportuno, para não ser inoportuno, apressado e inconsistente. Numa palavra: ela fala de amor verdadeiro.
Confira a tradução dessa sensacional canção:


"I CAN WAIT FOREVER"
"EU POSSO ESPERAR PARA SEMPRE"

When you say, "i miss the things you do"
Quando você diz "Eu sinto falta das coisas que você faz"
I just want to get back close again to you
Eu só quero voltar para perto de ti novamente
But for now, your voice is near enough
Mas, por enquanto, sua voz está perto o bastante
How I miss you and I miss your love
Como eu sinto tua falta e de teu amor
And though, all the days that pass me by so slow
E, contudo, todos os dias se passam tão lentamente para mim
All the emptiness inside me flows
Todo o meu vazio interior corre
All around and there's no way out
Para todos os lados e não há saída
I'm just thinking so much of you
Estou pensando muito em você
There was never any doubt
Nunca houve nenhuma dúvida
I can wait forever
Eu posso esperar para sempre
If you say you'll be there too
Se você disser que também estará lá
I can wait forever if you will
Eu posso esperar para sempre se você puder
I know it's worth it all
Eu sei que tudo isso vale a pena
To spend my life alone with you
Para passar a minha vida sozinho contigo
When it looked as though my life was wrong
Quando parecia que minha vida estava errada
You took my love and gave it somewhere to belong
Você pegou meu amor e lhe deu um lugar que merece
I'll be here, when hope is out of sight
Eu estarei lá, quando a esperança estiver fora de vista
I just wish that I were next to you tonight
Eu só queria que eu estivesse ao teu lado esta noite
And though, I'll be reaching for you even though
E, apesar disso, estarei procurando por você, de qualquer jeito
You'll be somewhere else, my love will go
Você estará em qualquer lugar, meu amor seguirá
Like a bird on it's way back home
Como um pássaro em sua volta para casa
I could never let you go
Eu jamais te deixaria ir embora
And I just want you to know
E eu só quero que você saiba
I can wait forever
Eu posso esperar para sempre
If you say you'll be there too
Se você disser que também estará lá
I can wait forever if you will
Eu posso esperar para sempre se você puder
I know it's worth it all
Eu sei que tudo isso vale a pena
To spend my life alone with you
Para passar a minha vida sozinho contigo
Where are you now?
Onde você está agora?
Alone with the thoughts we share?
Sozinha, com os pensamentos que compartilhamos?
Keep them strong somehow
Mantenha-os forte de qualquer jeito
And you'll know I'll always be there
E você saberá que eu sempre estarei lá
I can wait forever
Eu posso esperar para sempre
If you say you'll be there too
Se você disser que também estará lá
I can wait forever if you will
Eu posso esperar para sempre se você puder
I know it's worth it all
Eu sei que tudo isso vale a pena
To spend my life alone with you
Para passar a minha vida sozinho contigo

* * *

Uau! Que emoção essa canção produz num coração apaixonado.
Mas, você por acaso sabe realmente o que o amor é?
Pois a próxima indicação levanta essa questão. Aguarde e confira!